为什么中国的数字馆藏不如国外流行？

NFT为何在艺术领域大火？

为什么中国的数字馆藏不如国外流行？

NFT爆火后，如何继续火爆？

文中对这三个 NFT 问题进行了解答。

文字 | 张树乐（人民网、人民邮电报专栏作家，互联网与游戏行业观察员）

2021年以来，继元界之后最火的数字科技概念是什么？

毫无疑问就是NFT（Non-Fungible Token），并且流行至今。

1月23日，全国迎来首场汽车行业NFT拍卖，荣威汽车NFT数字艺术藏品以100万元的价格拍卖。

此前，阿里巴巴、腾讯、京东、哔哩哔哩等互联网巨头也开始布局NFT，纷纷推出数字收藏平台。

即将到来的冬奥会为NFT增添了“火”。 安踏、中体产业等企业纷纷推出冬奥数字馆藏，甚至在A股市场掀起热潮。 数码收藏概念股迎来一波涨势。

根据市场调研机构Chainalysis的报告，2021年NFT市场规模至少达到269亿美元，约合人民币1700亿元。

NFT真的值得这么火吗？

对此，南方都市报记者陈培军与疏乐进行了交流，贫道认为：

国外是收藏品市场比特币是实物还是虚拟物品，中国是纪念品市场。

所以NFT和数字收藏同根同源，却走上了两条轨道。

NFT 的魔力来自于独特性。

但独特性并不代表价值。

NFT作为一种非同质化的代币，一种可以在线流通的资产，NFT本身就是区块链中比特币的对立面。

换句话说，NFT类似于文物，每一件都不一样，世界上只有一件真品。

或许正是基于这个不完全意义上的比喻，从艺术品和代币的角度，恰如其分地启航了 NFT 和比特币最初的应用场景。

但NFT本质上是充当公证处，鉴定证书，判断玉石黄金的成份，字画古董的真伪等等，甚至可能是动态的个人状态。

但现在它已经成为一种高溢价的商品，其本身的泡沫确实容易引起很多误解。

NFT在国内外的流行程度完全不同。

国内NFT以数字馆藏名义出现，本身就是对监管要求下二次交易的定性拒绝。 没有二次交易，很难被炒成天价。

因此，目前国内的NFT大多作为营销附属品出现，甚至被一些大厂作为“礼物”赠送。

在生态上，互联网文创产业与NFT天然接近。

正因如此比特币是实物还是虚拟物品，如果国内的互联网厂商和文创企业不向数字馆藏发起进攻，就说明他们的实力还不够，而数字馆藏本身也很容易激起用户对此类对象的新奇感和好奇心。

尤其是Z世代，他们对文化缺乏兴趣，却对文化创作充满了兴趣。

NFT作为与Z世代进一步沟通的渠道，本质上与之前的盲盒、国潮等风口有着相似的动机。

在NFT行业如日中天的时候，不难区分“馅饼”和“陷阱”。

无论是基于实物的NFT，还是本身就是数字作品的NFT。

它的真正价值来自创作本身的艺术性或独特性，而创意才是价值，而不是所谓的独特性。

基于这样的定性，无论是什么表现形式，NFT其实都是收藏品的一个范畴。 使用传统收藏品市场的模型来定义馅饼和陷阱通常效果最好。

NFT的发展，其实现在也是风雨飘摇，短板不少。

拿出一个物品（真实的或虚拟的）并将其变成 NFT 的时代终将过去。

毕竟，这种单纯的劳动和郁金香热，没有真正的价值基础和背景背书是无法持久的。

那时候正是NFT真正脑洞大开，形成跨行业、跨领域、脑洞大、真正价值的黄金时代。

但目前国内的NFT基本局限于一些营销级的艺术创作领域，普及难度大，了解的人少，也缺乏展示场景。

未来怎么破？

或许，与其赋予数字郁金香，不如赋予它真正的创意价值，成为数字文创。